Graffiti-artiesten zoals Banksy worden tegenwoordig meer gewaardeerd dan vroeger. Zij ontwerpen leuke afbeeldingen met diepzinnige slogans waardoor mensen vaker gaan nadenken over de politiek, overheden en andere serieuze onderwerpen. Alatoerka koos de leukste afbeeldingen voor jou uit!
Een pakkende actie, Banksy!
In Berlijn, Duitsland.
De Britse ‘art terrorist’ Banksy is één van de bekendste grafitti kunstenaars!
‘kapitalisme’, Lübeck (Duitsland)
Californië, Amerika.
Merry crisis and a happy new fear. Leuk verzonnen!
De Ierse Leprechaun is blut!
”De rijke en machtige mensen pissen op ons en de media zegt dat het regent.”
Miss Van, geboren en getogen in Frankrijk, begon op 18-jarige leeftijd met muurschilderingen in de straten van de stad Toulouse. Ze wordt beschouwd als een van de bekendste schilders van de graffiti-scene.
In haar werk zie je voornamelijk welgevormde, exotische vrouwen met schuine, donkere ogen die vele emoties uiten. Frankrijk beschikt sinds 1993 een originele vorm van graffiti dankzij Miss Van en Mademoiselle Kat. Miss Van is slechts een klein onderdeel van de bloeiende graffiti-scene in Toulouse, maar tot nu toe heeft ze wereldwijd meer populariteit dan de overige koenstenaar in de stad. Tegenwoordig woont ze in Barcelona, Spanje en ontwerpt prints voor de nieuwe Fornarina collectie.
Neen, dit keer geen Japanse koestenaar! We doen het gewoon op z’n Amerikaans. Mark Ryden is een koenstenaar die leuke cartoonachtige karakters in een surrealistische opstelling schildert.
Mark Ryden is geboren in Medford Oregon in Amerika.Zijn tekeningen zien er erg lief maar griezelig eruit. Met zijn meesterlijke techniek en verontrustende inhoud werd al snel een van de beste kunstenaars op de West Coast in Amerika. Ook heeft hij cd-covers ontworpen voor bekende artiesten zoals de rockband Red Hot Chili Peppers.
Hij woont en werkt momenteel in Los Angeles, waar hij talloze collecties van sieraden, beelden, skeletten, boeken, schilderijen en antiek speelgoed schildert. Oké, genoeg gezeikt. Enkele voorbeelden van zijn fantastische werk:
Je hebt het vast inmiddels door dat Alatoerka zeer geïnteresseerd is in koenstwerken. Dat moet ook wel, want deze speelt een belangrijk aspect in het dagelijkse leven. Ik zie koenst als iets dat emoties (verdriet, blijheid, angst etc.) oproept. Laten we het dan dit keer hebben over de het werk van de Japanse manga artiest Junko Mizuno.
Junko Mizono heeft een eigen mix gevonden door kinderlijke zachtheid en schattigheid te combineren met bloed en terreur. Haar werk kan dus eigenlijk gothic kawaii of zwarte kawaii-stijl genoemd worden. Naast stripverhalen ontwerpt ze ook T-shirts, kalenders, postkaarten en andere leuke dingen. Last Gasp en Viz Comics zijn de Engelstalige uitgevers van haar werk. Wat mij betreft lijkt Junko een beetje op Yoshitomo Nara, de koenstenaar die ook onschuldige kinderen en terreur mengt, maar zijn werk is meer simpeler en minder gedetailleerd.
Mizuno verklaarde dat haar werk wordt beïnvloed door Shôjo manga (manga voor vrouwen). Deze invloed wordt tentoongesteld door haar gebruik van heldere inkleuring en de grote ogen geeft ze voor haar personages. Haar kunst heeft sporen achtergelaten van pop-art en psychedelische flair, en een aanzienlijk deel van haar werk dat getoond is, is gekleurd en niet zo standaard (zwart-wit) als de meeste Japanse strips. Ow ja, en in haar werk is veel naakt te zien. Dat is natoerlijk het belangrijkste, hé?
Aan het einde van dit maand, 31 oktober, is het weer Halloween.
Voor een kunstenaar is dit natoerlijk een kans om zijn collectie uit te breiden en ze in het spotlight te laten schijnen, want mensen vragen om artistieke kunstwerken die gebaseerd zijn op de officiële feestdag van de monsters.
De term Yōkai werd in oude volksverhalen gebruikt als verklaring voor schijnbaar, maar onverklaarbare gebeurtenissen. Het zijn bovennatuurlijke wezens uit Japanse mythologie en folklore. Het uiterlijk, gedrag en kenmerken van de wezens verschillen. De meeste van hen zin gedaanteveranderaars en ze beschikken over magische krachten. Voorbeelden hiervan zijn de wasbeerhonden, vossen, slangen, katten, dassen, wolven, enorme spinnen en honden.
Illustrator Matt Meyer creëert dagelijks portretten van traditionele Japanse monsters en voeg deze toe in zijn A-Yokai-A-Day collectie.
Enkele voorbeelden uit zijn verzameling :
Kuchisake-onna
”Apparently, in the 70’s, a woman who was chasing little children was hit by a car, and her face was ripped open from ear to ear. After that accident, a large panic of sightings happened. Other variations of the urban legend have to deal with a woman butchered by plastic surgery.”
Futakuchi-onna
”Some say that the curse is bestowed onto a woman who lets her stepchild die of starvation while giving her own child enough to eat. Others say it’s a curse on the man who marries her, for being too miserly and not wanting to pay for her food. Either way, I’m sure it’s a bitch for dieting.”
Tanuki
” Like kitsune, tanuki are extremely magical creatures. They’re powerful sorcerers, and one of their most famous powers is shapechanging. Probably the most notable power is actually located in — get ready for this — their scrotums.”
Umibozu
”Umibozu are said to be the spirits of drowned priests, and perhaps they look after the spirits of those who have nobody to care for their graves (as these spirits are said to take refuge out at sea).”
Jorogumo
” The stories of encounters with jorogumo are plentiful, and differ from town to town, but they’re all pretty fascinating. In one story, a traveling samurai is invited by a beautiful woman into a shack to hear her play the biwa. As he listened to the music, she bound him up in her webs and then ate him.”
Rokurokubi
”Not all yokai are born that way — some are ordinary humans transformed into yokai through some magic or other. Today’s yokai is one such cursed human: Rokurokubi. Her name means “pulley neck” and it comes from the fact that her neck is infinitely stretchable, allowing her head to fly about from her body.”
